摄影阅读:《Digital Landscape Photography》#画面质量

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亚当斯和韦斯顿都是著名的“f/64小组”的创始人。20世纪20年代,柔光聚焦的“绘画式”风格十分流行,他们也对此作出回应:推崇一种逼真的视觉再现。

他们认为,照片中的任何事物都应该是清晰的,景深要大——这就是f/64小组得名的原因,它代表的是非常小的光圈。为了尽可能的表现细节,波特、亚当斯和韦斯顿在其艺术生涯的大部分时间里,都是用4×5、5×7或者8×10的大画幅相机。他们还把照片印在光面的相纸上以便更大程度地展现细节。

今天的数码相机可以很方便的呈现出色的细节效果,但是必须要细心操作才能把数码相机的功能发挥到极致。当代的风格摄影大师盖伦·罗威尔曾经描述过他是如何尽可能表现细节,把35mm相机当做大画幅相机来使用的。也即是说,用三脚架、小光圈配合颗粒精细的低感光胶片。对于今天的全画幅相机来说,采用同样的操作流程,即三脚架、小光圈和低ISO(感光度),可以拍摄出非常好的效果。